La composition artistique de l’étiquette s’inspire des divers éléments de la nature et reprend chacun des ingrédients botaniques & épices présents dans ce gin. L’ensemble forme un tableau abstrait qui reprend les codes de l’art japonais, et fait appel aux sens. Avec ses lignes de construction semblables à celles de l’Homme de Vitruve de Vinci,

l’étiquette ré-interprète de manière géométrique les 3 formes organiques de l’identité graphique et illustre ainsi les valeurs associées :

Partie gauche : art & nature
Partie centrale : esprit & texture
Partie droite : émotion & poésie

Le concept du branding nous a permis de penser trois icônes uniques, trois formes discutant ensemble. Ces formes organiques représentent à la fois les baies de genévrier, de poivres (ingrédients principaux de Poetry Gin) mais aussi les trois grandes zones d’expression de l’étiquette.

Sur la partie gauche, on peut retrouver les différents ingrédients qui composent Poetry Gin (baie de genévrier, cardamome, baies de poivre rouge...), tout en gardant une fine part de mystère sur le fabuleux travail du distillateur. La partie droite est quant à elle consacrée à l'univers de la poésie et de l'émotion qu'elle suscite en chacun de nous.

Les différentes techniques utilisées (marquage à chaud rouge, vernis transparent & embossage) mettent en lumière les précieux détails de l’étiquette. Au premier regard, le blanc de l’étiquette donne un aspect pur à l'ensemble, mais lorsque le consommateur se penche un peu plus sur les détails,  il découvre chaque élément présents dans le tableau. 

Ainsi, tout comme les trois étapes de dégustation d’un vin ou d’un spiritueux, la vision du regardeur répond à cette logique de dévoilement gustatif des saveurs de Poetry Gin…

La rencontre subtile entre une démarche cartésienne et un esprit rêveur, a permis au Studio Boam de penser la composition comme un ensemble structuré et équilibré. Chaque élément prend sa place dans la structure globale et répond à une logique artistique précise.